Helsinki › Savoy-teatteri

Aynur vieraili Etnosoi!-festivaalilla edellisen kerran 20 vuotta sitten, ja tuolloin täällä vielä tuntematon taiteilija valloitti suomalaisyleisön sydämet kertaheitolla. Ura oli saanut väkevän alun ja tie kansainvälisille markkinoille oli avoinna mm. valtavan suosion saavuttaneen Keçe Kurdan (Kurdityttö) -kappaleen siivittämänä.
Paljon on sittemmin tapahtunut. Aynur yhtyeineen saapuu Suomeen maailmanmusiikkilistojen kärkisijoille kiivenneen kahdeksannen albuminsa ’Rabe’ kiertueen viimeisten keikkojen myötä. Albumin sävellykset ja sanoitukset ovat osin traditionaaleja, osin Aynurin käsialaa ja lisäksi kurdi-, alevi- ja jesidikulttuurin ikoneilta, kuten Şâh Hatâî ja Pir Sultan Abdal.

Aynur on yksi kurdimusiikin ikonisimmista ja vaikutusvaltaisimmista äänistä. 25-vuotisen uransa aikana hän on muokannut musiikkimaisemaa yhdistämällä kurdimusiikin syvään juurtuneet perinteet länsimaisiin vaikutteisiin ja luomalla ajattoman ja maailmanlaajuisesti resonoivan musiikillisen kielen. Hänen ainutlaatuinen äänensä ja vetoava tarinankerrontansa edustavat hänen juuriensa rikasta kulttuuriperintöä, joka on tulkittu uudelleen universaaliksi genreksi. Kansainvälisen yhtyeensä kanssa hän etsii myös yhtymäkohtia länsieurooppalaisiin tyyleihin.

Aynur on tehnyt yhteistyötä monien maailmankuulujen muusikoiden ja yhtyeiden, kuten Yo-Yo Man ja Silk Road Ensemblen, Maestro Riccardo Mutin, Kayhan Kalhorin ja Nederland Blazers Ensemblen kanssa.

Aynur on vaikuttanut merkittävästi nykykurdien musiikkiperinteen kehitykseen yhdistäen historialliset ja modernit elementit ja samalla tavoittanut maailmanlaajuiset yleisöt. Hänen poikkeuksellinen kykynsä yhdistää ihmisiä musiikin kautta vahvistaa hänen rooliaan yhtenä vaikutusvaltaisimmista ja näkyvimmistä äänistä niin kurdilaisessa musiikissa kuin kansainvälisellä musiikin kentällä ylipäätään.

Lavalla Helsingissä:

Aynur - laulu, tembûr-luuttu
James Wylie - klarinetti
Mahan Mirarab - kitara
Franz von Chossy - piano
Chris Jennings - basso
Patrick Goraguer – rummut

»Aynurin äänen kuuleminen on kuin kuulisi kaiken inhimillisen ilon ja kärsimyksen kerrosten muuttumisen yhdeksi ääneksi. Se kurottaa syvälle sielumme, raastaa sydämemme, ja silloin olemme hetkeksi yhdistyneet yhdeksi. Se on unohtumatonta!« Yo-Yo Ma

Aynur on saanut maailmanlaajuista tunnustusta ja useita palkintoja huippuammattimaisuudestaan ja kauniista taiteestaan; yksi niistä on WOMEX 21 Artist Award.

Kesto n. 90 min, ei väliaikaa

Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua

Mikko Kuustonen - Elävien kirjoissa – Loppuunmyyty! / Sold out!

Pohjoisen joikuperinne kohtaa urbaanin nykyhetken ainutkertaisessa konsertti-illassa Savoyssa!

Illan kohokohtana kuullaan Giitu – Kiitos -teoksen kantaesitys, jossa saamelaisartisti Ulla Pirttijärven joikuperinne yhdistyy helsinkiläisen Ilma Vocal Ensemblen ilmaisuun. Teoksen on säveltänyt Frode Fjellheim Pirttijärven joikujen pohjalta, kantaesityksen johtaa Jennifer Moir. Pirttijärven norjalainen Aššu-yhtye tuo iltaan rikkaan ja afrikkalaisrytmienkin värittämän sointinsa.

Saamelaisartisti Ulla Pirttijärven äänessä kuuluu pohjoinen – maa, maisema, muistot ja sukupolvien yli kulkeva joikuperinne. Hänen musiikissaan joiku saa ympärilleen uusia sävyjä, menettämättä yhteyttä juuriinsa. Luvassa on unohtumaton elämys, joka on kiitos musiikille, luonnolle, juurille ja niille äänille, jotka ovat kulkeneet ennen meitä. Joiku voi olla ikivanha – ja silti täysin tämän päivän musiikkia!

Konsertti tuo yhteen taiteilijoita Suomesta, Norjasta ja Saamenmaalta rakentaen tilaa pohjoismaiselle yhteistyölle ja taiteelliselle dialogille. Ulla Pirttijärvi edustaa Suomen pohjoissaamelaista kulttuuria Utsjoelta, Frode Fjellheim Norjan saamelaisperinnettä ja Ilma Vocal Ensemble toimii Helsinkiin kiinnittyvänä, korkeatasoisena kollektiivina.
Moni on kuullut Fjellheimin musiikkia tietämättäänkin: hänen sävellyksensä pohjalta syntynyt melodia avaa Disneyn Frozen-elokuvan musiikillisen maailman.

Ilta toimii lähtölaukauksena samana päivänä Helsingin kaupunginmuseossa avautuvalle näyttelylle, joka tarkastelee saamelaisuutta urbaanissa kontekstissa sekä saamelaisyhteisön historiaa, oikeuksia ja nykyistä asemaa suomalaisessa yhteiskunnassa. Saamelainen kulttuuri elää vahvana pääkaupunkiseudulla. Helsingissä asuvien saamelaisten kokoama ja suunnittelema Õhttsaž sijdd – Yhteinen kylä -näyttely on avoinna yleisölle 25.3.2027 saakka.

Giitu tarkoittaa kiitosta. Kiitosta sille, että perinne voi jatkaa matkaansa – muuttuen, eläen ja synnyttäen jotakin uutta!

Giitu - Kiitos.

Ikäraja: S

Kesto n. 1 h 30 min, ei väliaikaa

Yhteistyössä Savoy-teatteri ja Helsingin kaupunginmuseo
https://www.helsinginkaupunginmuseo.fi/

Ulla Pirttijärven ja Aššun musiikkia voi kuunnella YouTubesta:

Jarkko Martikainen kiertueelle uudistuneella triokokoonpanolla

Arvostettu laulaja-lauluntekijä Jarkko Martikainen kiertää syksyllä konserttisaleja uudistuneella kokoonpanolla. Aiemmilta kiertueilta tutun duon sijaan lavalla nähdään nyt trio, kun Martikaisen ja Petri Tiaisen rinnalle liittyy perkussionisti Janne Mathlin.

– Olimme ehtineet treenata ja keikkailla Petrin kanssa parisen vuoden verran, kun puheeksi nousivat tulevaisuuden unelmat. Halu monipuolisempaan ilmaisuun ja vaihtelevampaan dynamiikkaan oli saanut molemmat pohtimaan mahdollista kolmatta soittajaa ja nimesimme molemmat tahoillamme Janne Mathlinin, Martikainen kertoo trion synnystä.

Triokokoonpano tuo konserttikokonaisuuteen merkittävää lisäulottuvuutta. Kiertueella kuullaan sekä uusia kappaleita että triolle uudelleensovitettuja versioita Martikaisen mittavan uran varrelta. Settilista rakentuu yhdeksän soololevyn materiaalin ympärille, ja mukaan mahtuu myös valikoituja kappaleita YUP-yhtyeen ajalta.

– Ytimekkäästi ilmaisten väripaletit ovat monipuolistuneet merkittävästi. Ikääntyneimmän ja tuoreimman laulun välinen aikaero tulee olemaan noin 32-35 vuotta. Joistain lauluista tulee tanssillisempia, joistain aiempaa harmonisempia. Joidenkin leikkisyys lisääntyy, joistain tulee entistä tuimailmeisempiä, Martikainen kuvailee tulevan kiertueen sisältöä.

Kiertuekokoonpano:
Jarkko Martikainen: laulu ja kitarat
Petri Tiainen: kosketinsoittimet ja taustalaulu
Janne Mathlin: lyömäsoittimet ja taustalaulu
Janne Teuronen: valotaide
Vesa Laasanen: miksaus

Kesto n. 2 h 30 min, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Iron Maidenista tunnettu Nicko McBrain saapuu Helsinkiin marraskuussa

Legendaarinen Iron Maiden -rumpali Nicko McBrain saapuu Helsinkiin uuden An Evening With Nicko McBrain -puhekiertueensa kanssa sunnuntaina 8. marraskuuta 2026. Lokakuussa ilmestyvän, värikkään, humoristisen ja henkilökohtaisen Hello Boys And Girls! -omaelämäkertansa julkaisun jälkeen McBrain lähtee kiertueelle jakamaan yleisölle tarinoita poikkeuksellisesta elämästään ja yli neljä vuosikymmentä kestäneestä urastaan Iron Maidenin riveissä. Lipunmyynti alkaa tiistaina 16. kesäkuuta klo 11 lippu.fi:ssä.

Kiertue käynnistyy Frankfurtista 26. lokakuuta ja saapuu sen jälkeen teattereihin Saksassa, Alankomaissa, Pohjoismaissa, Irlannissa ja Isossa-Britanniassa. Illan aikana McBrain johdattaa yleisönsä matkalle Iron Maidenin kulissien taakse, nuoruusvuosiensa kokemuksiin sekä uransa suurimpiin menestyksiin ja vaikeimpiin koettelemuksiin. Tavaramerkikseen muodostuneella huumorilla ja välittömällä esiintymistyylillään hän jakaa unohtumattomia muistoja, kulissien takaisia kertomuksia ja rehellisiä kokemuksia vuosikymmenten varrelta.

Osittain stand up -esitys ja osittain yleisön kanssa käytävä keskustelutilaisuus tarjoaa ainutlaatuisen mahdollisuuden nähdä yksi rockmusiikin suurista tarinankertojista lavalla. Illan aikana McBrain käy läpi tulevasta Hello Boys And Girls! -muistelmateoksestaan tuttuja tarinoita ja avaa yleisölle elämänsä merkittävimpiä käännekohtia omalla suorapuheisella ja viihdyttävällä tavallaan.
Vuonna 1952 Lontoossa syntynyt McBrain liittyi Iron Maideniin vuonna 1982 ja nousi nopeasti yhdeksi maailman tunnetuimmista ja arvostetuimmista rumpaleista. Hän soitti yhtyeessä yli neljän vuosikymmenen ajan, osallistui 14 studioalbumin tekemiseen ja oli mukana lukemattomilla maailmankiertueilla. Iron Maiden on myynyt maailmanlaajuisesti yli 100 miljoonaa albumia.

Nicko McBrain kommentoi:
"Omaelämäkertani kirjoittaminen on ollut minulle suuri kunnia, ja samalla olen saanut mahdollisuuden palata elämäni varrella koettuihin hetkiin ja kokemuksiin, jotka ovat tehneet minusta sen ihmisen, joka olen tänään. Olen valtavan innoissani siitä, että pääsen viemään nämä tarinat myös kiertueelle ja jakamaan ne teidän kanssanne. Tunnen itseni todella etuoikeutetuksi saadessani sanoa teille kaikille 'Hello Boys And Girls' kasvotusten myöhemmin tänä vuonna. Meillä tulee olemaan todella hauskaa yhdessä, joten tulkaa mukaan viettämään hieno ilta kanssani. Minulla on PALJON tarinoita, jotka haluan kertoa teille kaikille!”

Nicko McBrain – An Evening With Nicko McBrain
Su 8.11.2026
Savoy-teatteri, Helsinki

Ovet klo 19. Showtime klo 20

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Kovassa nosteessa oleva laulaja ja säveltäjä Michael Mayo on yksi sukupolvensa johtavista nykyvokalisteista. Mayon kausi UMO Helsinki Jazz Orchestran päävierailijana käynnistyy tästä konsertista! Michael Mayo räätälöi ensimmäistä kohtaamista varten uuden ohjelmiston, jossa hänen suosikkinsa omasta tuotannostaan saavat ylleen upouudet big band -sovitukset.

Yhdysvaltalainen laulaja ja säveltäjä Michael Mayo (s. 1992) on yksi sukupolvensa johtavista nykyvokalisteista, joka on ollut jazzpiirien huulilla ylistystä keränneen debyyttinsä Bones (2021) ja sitä seuranneen, Grammy-ehdokkuuksiakin saaneen albumin Fly (2024) myötä. Hänen musiikkinsa yhdistelee elementtejä jazzista, neo-soulista ja R&B:stä ja hän on tunnettu erityisesti innovatiivisesta, monipuolisesti ääntä käyttävästä laulutyylistään. Mayo oli vasta kolmas vokalisti, joka hyväksyttiin arvostettuun Herbie Hancock Institute of Jazziin. Hän on tehnyt yhteistyötä ja kiertänyt lavoja mm. Hancockin, Jacob Collierin, Gretchen Parlaton ja Nate Smithin kanssa.
Päävierailijana hän laajentaa UMO Helsinki Jazz Orchestran repertuaaria ja tuo mukanaan uusia näkökulmia sekä laajasti omia kontaktejaan. Hän suunnittelee vähintään neljä ohjelmistoa kausittain ja esiintyy orkesterin kanssa vähintään kahdesti konserttikaudessa. Mayon kaksivuotinen päävierailijakausi ulottuu syksystä 2026 kevääseen 2028.

– Olen todella innoissani päästessäni tekemään yhteistyötä UMO Helsinki Jazz Orchestran kanssa. Korvissani on soinut jo pitkään valtavasti musiikkia, jonka herättämisestä henkiin tämän upean kokoonpanon kanssa olen aivan täpinöissäni. Uskon, että yhteistyöstämme tulee jotain ainutlaatuista, ja odotan suurella mielenkiinnolla yhteistä matkaamme, Mayo kommentoi.

Kapellimestarina Ville Vannemaa.

Konsertin kesto 2 h, sis. väliajan.

Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Video https://youtu.be/qAlPI_rKvE0?si=0h1bnEZqpP4gSWem
Spotify https://open.spotify.com/artist/5GPxGRe2IglKP3ZiwwJbP4?si=Bg3pd4cUTaSEZv9cLM0IQQ

UMO Helsinki Jazz Orchestra – jazzin urotekoja ja taidonnäytteitä jo vuodesta 1975! UMO Helsinki Jazz Orchestra on ollut yli 50 vuotta suomalaisen jazzin huipulla. Yrjö- ja Emma-palkittu ja Grammy-ehdokkuudellakin noteerattu orkesteri on jakanut lavat maailman suurimpien jazzlegendojen ja kotimaisten tähtien kanssa. Diskografiassa komeilee reilut 60 albumia. Helsinkiläisten oma jazzkaupunginorkesteri konsertoi ympäri Suomen yli 100 keikan ja 35 000 kuulijan vuosivauhdilla. UMOn ydin on uudessa musiikissa, ja yllätyksellinen ohjelmisto taipuu tinkimättömällä otteella jazzista souliin ja klassiseen. www.umohelsinki.fi

Tämän hetken kiinnostavimpiin kotimaisiin pop-nimiin lukeutuva ANI suuntaa uransa näyttävimmälle konserttisalikiertueelle tulevana syksynä!

Tuhlaajapoika-konseptin ympärille rakentuva konserttisalikiertue esittelee artistin uudistuneen shown, jossa yhdistyvät vahva visuaalisuus ja entistäkin kunnianhimoisempi livekokonaisuus. Yllätyksellinen ja täynnä vuorovaikutusta olevalla kiertueella nähdään muun muassa paloja uran eri vaiheilta ennenkuulumattomien biisien muodossa. Suomen halkova kiertue käynnistyy lokakuussa ja saapuu syksyn aikana useisiin konserttisaleihin ympäri maan, mukaan lukien Helsingin arvostettuun Savoy-teatteriin.

Lavakarismastaan tunnettu ANI on vakiinnuttanut paikkansa yhtenä sukupolvensa mielenkiintoisimmista pop-artisteista. Hänen musiikissaan sielunmaisema ja poeettinen kerronta sulautuvat moderniin, nuorekkaaseen soundiin ja huippuluokan tuotantoon. Live-esiintymisissään ANI yhdistää vaikuttavan lavapreesensinsä ja upean äänenkäyttönsä tavalla, joka tempaa yleisön mukaansa alusta loppuun.

Kesto n. 1 h 50 min, sisältää väliajan.

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

LOPPUUNMYYTY / SOLD OUT

Säveltäjä ja pianisti Iiro Rantala on todennäköisesti maamme kansainvälisesti tunnetuin jazzmuusikko.

Rantalan ura käynnistyi 1990-luvulla räväkässä Trio Töykeät -yhtyeessä, jonka jälkeen hän on luonut vertaansa vailla olevan soolouran. ACT-levymerkin kautta julkaistut lukuisat sooloalbumit ovat nostaneet Rantalan kansainvälisesti kiitellyksi ja kysytyksi jazzmuusikoksi, joka tunnetaan monipuolisuudestaan ja innovatiivisuudestaan niin säveltäjänä kuin tulkitsijanakin.

Oulunkylän Pop & Jazz -opistossa, Sibelius-Akatemian jazz-linjalla sekä New Yorkin Manhattan School of Musicissa klassista pianoa opiskelleen sekä muun muassa Yrjö-palkinnon ja Pro Finlandian saaneen Iiro Rantalan aluevaltauksiin lukeutuu kaikkea mahdollista soolokonserteista klassiseen musiikkiin, näytelmiin, musikaaleihin ja oopperoiden säveltämiseen.

Iiro Rantalan musiikissa soivat rinta rinnan herkkyys ja romanttisuus, mutta myös vauhdikas viihdyttävyys, herskyvä huumori sekä huima tekninen virtuoottisuus!

Savoy-teatterin illassa Iiro soittaa soolotuotantonsa suosituimpia kappaleita kuten Freedom, Pekka Pohjola ja November. Kappaleiden väleissä kuullaan tarinoita, jotka saattavat jopa sisältää huumoriksi lukeutuvia elementtejä. Illan aikana lavalla vierailevat saksofonisti Jukka Perko sekä näyttelijä Lotta Kuusisto – molemmat Iiron pitkäaikaisia ja läheisiä yhteistyökumppaneita.

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

The Beat Goes On, kaksi iltaa Savoy-teatterissa. Luvassa on aitoa elävää Sixties-musaa, kuulemme iki-ihanat 60-luvun sävelet lukuisten alkuperäisten 60-luvun muusikoiden esittäminä. Lisäksi mukavia ihmisiä ja mahtavaa tunnelmaa. Ohjelma on vanhaan tuttuun tapaan jaettu kahdelle illalle.

Perjantaina 20.11. klo 18.00 alkaen: Topmost, The Goldies, The Sounds, Jim & The Beatmakers, The Mystery Wires, The Sixties Blondies, The Esquires.

Lauantaina 21.11. klo 18.00 alkaen: Danny, Sixties Jokers, The Roosters, Tinos, The First, Express.

Liput: 48 €, kahden päivän lippu 79 € + tilausmaksut (alk. 1,50 € + 0,65 % tilauksesta)

Konsertin kesto n. 3 h, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

The Beat Goes On, kaksi iltaa Savoy-teatterissa. Luvassa on aitoa elävää Sixties-musaa, kuulemme iki-ihanat 60-luvun sävelet lukuisten alkuperäisten 60-luvun muusikoiden esittäminä. Lisäksi mukavia ihmisiä ja mahtavaa tunnelmaa. Ohjelma on vanhaan tuttuun tapaan jaettu kahdelle illalle.

Perjantaina 20.11. klo 18.00 alkaen: Topmost, The Goldies, The Sounds, Jim & The Beatmakers, The Mystery Wires, The Sixties Blondies, The Esquires.

Lauantaina 21.11. klo 18.00 alkaen: Danny, Sixties Jokers, The Roosters, Tinos, The First, Express.

Liput: 48 €, kahden päivän lippu 79 € + tilausmaksut (alk. 1,50 € + 0,65 % tilauksesta)

Konsertin kesto n. 3 h, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Suomi-jazzin ykköstähdet samalla lavalla!

Viime jouluna suuren suosion saavuttanut Jazzjoulu-konsertti soi lämpöä ja riemua, kun maamme eturivin jazzmuusikot kokoontuvat yhteen tunnelmalliseen Savoy-teatteriin suuren perheen lailla. Varsinaista jouluherkkua on todellakin luvassa näiden mestareiden leipoessa tutut kotimaiset ja ulkomaiset klassikot yleisön nautittaviksi jazzin maustein.

Kuulijat saavat koskettavan ja hauskan kimaran rakastettuja sävelmiä, kun ilmoille kajahtavat mm. Rekiretki, Valkea Joulu ja Jouluyö, juhlayö. Näin loisteliasta All Stars -kattausta on harvoin tarjolla!
 
Kokoonpano:
Jukka Perko, saksofoni
Verneri Pohjola, trumpetti
Linda Fredriksson, saksofoni
Timo Lassy, saksofoni
Jay Kortehisto, pasuuna ja laulu
Tuomo Prättälä, piano ja laulu
Johanna Försti, viulu ja laulu
Eero Seppä, basso
Teppo Mäkynen, rummut

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Astu sisään villiin, säihkyvään 1920-luvun Berliinin!

Vintage glamouria, hurmaavaa loistoa, maailmanluokan esiintyjiä ja vastustamatonta musiikkia – The Glanz of Berlin on unohtumaton matka legendaariseen Berliinin kaksikymmentäluvun sykkeeseen. Esityksen tähtenä loistaa Evi Niessner – The Voice of Vintage, joka tuo Weimarin ajan yöelämän huuman tähän päivään.

The Glanz of Berlin on ilotulitusta: musiikkia, tanssia, akrobatiaa, kabareeta ja huumoria. Kansainvälinen live-orkesteri THE GLANZ ympäröi yleisön jazzin, tangon ja swingin sävelillä.

Esitykselle luodut koreografiat ja akrobaattiset numerot yhdistyvät aitoihin Weimarin ajan kappaleisiin, niiden moderneihin sovituksiin sekä täysin uusiin sävellyksiin kuten esityksen nimikkokappaleeseen Glanz auf dem Vulkan. 1920-luku ei ole koskaan kuulostanut näin raikkaalta ja sähäkältä!

Evi Niessnerin suunnittelema kokonaisuus - vaikuttavat videoprojisoinnit, draaman täyttämä valosuunnittelu ja ylelliset käsintehdyt puvut luovat lavalle hohtavan maailman, joka kutsuu sukeltamaan ajan henkeen.

Show’ta on esitetty Saksassa menestyksekkäästi vuodesta 2020 alkaen, sen saksankielisellä nimellä Glanz auf dem Vulkan. Esitys on ollut sekä yleisömenestys että kriitikkojen suosiossa. Nyt The Glanz of Berlin nähdään Suomessa ensimmäistä kertaa.

The Glanz of Berlin on kunnianosoitus 1920-luvun rohkeille naisille ja pelottomille taiteilijoille, jotka loivat aikakauden täynnä vapautta, luovuutta ja ennakkoluulottomuutta. Show muistuttaa, että taide, huumori ja intohimo ovat edelleen vahvimmat vastavoimamme elämän myllerryksille.

Esityksen kieli: englanti ja saksa, suomenkielinen tekstitys

Kesto n. 2 h 20 min, sis. 30 min väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua. Esitys on suunnattu aikuisille.

Show & Dinner-menut (loppuunmyyty)
Tarjolla myös herkulliset Show & Dinner -paketit – nauti päivällistä teatterin yhteydessä sijaitsevassa Ravintola Minne Gardenissa ennen esitystä klo 17.00.

Show & Dinner liput 139 € sisältävät parhaat paikat, kolmen ruokalajin illallisen ja naulakkopalvelumaksun.

Kabaree 1920
Porsaanpotkaterriiniä, hyydytettyä madeiralientä ja knöödeliä L
***
Yön yli mureaksi haudutettu häränrinta-sauerbraten, punakaalipaistosta ja perunafondant L,G
***
Omenastruudeli, kirsikkahilloa ja vaniljajäätelöä L

Grün 1920 (kasvismenu)
Maa-artisokkakeittoa L,G
***
Kotijuustoschnitzel, savojinkaalta ja perunafondant L
***
Omenastruudeli, kirsikkahilloa ja vaniljajäätelöä L

- Menun hinta ei sisällä juomia.
- Illallinen on katettu Savoy-teatterin ravintola Minne Gardeniin kaksi tuntia ennen illan esityksen alkua (klo 17.00).
- Erikoisruokavaliot huomioidaan ennakkotilauksesta (viim. 3 vrk ennen esitystä).

Jatkot 1920-luvun hengessä
Perjantain esityksen jälkeen luvassa myös riemukkaat 20-luvun jatkobileet salakapakkahenkeen muuntautuvassa Ravintola Minnessä n. klo 21.15-00.00. Vapaa pääsy! Savoy-teatterin narikka palvelee jatkojen loppuun saakka.

Suuren suosion vuoksi – nyt lisäesitys myynnissä lauantaille 28.11. klo 15!

Astu sisään villiin, säihkyvään 1920-luvun Berliinin!

Vintage glamouria, hurmaavaa loistoa, maailmanluokan esiintyjiä ja vastustamatonta musiikkia – The Glanz of Berlin on unohtumaton matka legendaariseen Berliinin kaksikymmentäluvun sykkeeseen. Esityksen tähtenä loistaa Evi Niessner – The Voice of Vintage, joka tuo Weimarin ajan yöelämän huuman tähän päivään.

The Glanz of Berlin on ilotulitusta: musiikkia, tanssia, akrobatiaa, kabareeta ja huumoria. Kansainvälinen live-orkesteri THE GLANZ ympäröi yleisön jazzin, tangon ja swingin sävelillä.

Esitykselle luodut koreografiat ja akrobaattiset numerot yhdistyvät aitoihin Weimarin ajan kappaleisiin, niiden moderneihin sovituksiin sekä täysin uusiin sävellyksiin kuten esityksen nimikkokappaleeseen Glanz auf dem Vulkan. 1920-luku ei ole koskaan kuulostanut näin raikkaalta ja sähäkältä!

Evi Niessnerin suunnittelema kokonaisuus - vaikuttavat videoprojisoinnit, draaman täyttämä valosuunnittelu ja ylelliset käsintehdyt puvut luovat lavalle hohtavan maailman, joka kutsuu sukeltamaan ajan henkeen.

Show’ta on esitetty Saksassa menestyksekkäästi vuodesta 2020 alkaen, sen saksankielisellä nimellä Glanz auf dem Vulkan. Esitys on ollut sekä yleisömenestys että kriitikkojen suosiossa. Nyt The Glanz of Berlin nähdään Suomessa ensimmäistä kertaa.

The Glanz of Berlin on kunnianosoitus 1920-luvun rohkeille naisille ja pelottomille taiteilijoille, jotka loivat aikakauden täynnä vapautta, luovuutta ja ennakkoluulottomuutta. Show muistuttaa, että taide, huumori ja intohimo ovat edelleen vahvimmat vastavoimamme elämän myllerryksille.

Esityksen kieli: englanti ja saksa, suomenkielinen tekstitys

Kesto n. 2 h 20 min, sis. 30 min väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Astu sisään villiin, säihkyvään 1920-luvun Berliinin!

Vintage glamouria, hurmaavaa loistoa, maailmanluokan esiintyjiä ja vastustamatonta musiikkia – The Glanz of Berlin on unohtumaton matka legendaariseen Berliinin kaksikymmentäluvun sykkeeseen. Esityksen tähtenä loistaa Evi Niessner – The Voice of Vintage, joka tuo Weimarin ajan yöelämän huuman tähän päivään.

The Glanz of Berlin on ilotulitusta: musiikkia, tanssia, akrobatiaa, kabareeta ja huumoria. Kansainvälinen live-orkesteri THE GLANZ ympäröi yleisön jazzin, tangon ja swingin sävelillä.

Esitykselle luodut koreografiat ja akrobaattiset numerot yhdistyvät aitoihin Weimarin ajan kappaleisiin, niiden moderneihin sovituksiin sekä täysin uusiin sävellyksiin kuten esityksen nimikkokappaleeseen Glanz auf dem Vulkan. 1920-luku ei ole koskaan kuulostanut näin raikkaalta ja sähäkältä!

Evi Niessnerin suunnittelema kokonaisuus - vaikuttavat videoprojisoinnit, draaman täyttämä valosuunnittelu ja ylelliset käsintehdyt puvut luovat lavalle hohtavan maailman, joka kutsuu sukeltamaan ajan henkeen.

Show’ta on esitetty Saksassa menestyksekkäästi vuodesta 2020 alkaen, sen saksankielisellä nimellä Glanz auf dem Vulkan. Esitys on ollut sekä yleisömenestys että kriitikkojen suosiossa. Nyt The Glanz of Berlin nähdään Suomessa ensimmäistä kertaa.

The Glanz of Berlin on kunnianosoitus 1920-luvun rohkeille naisille ja pelottomille taiteilijoille, jotka loivat aikakauden täynnä vapautta, luovuutta ja ennakkoluulottomuutta. Show muistuttaa, että taide, huumori ja intohimo ovat edelleen vahvimmat vastavoimamme elämän myllerryksille.

Esityksen kieli: englanti ja saksa, suomenkielinen tekstitys

Kesto n. 2 h 20 min, sis. 30 min väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua. Esitys on suunnattu aikuisille.

Show & Dinner-menut (loppuunmyyty)
Tarjolla myös herkulliset Show & Dinner -paketit – nauti päivällistä teatterin yhteydessä sijaitsevassa Ravintola Minne Gardenissa ennen esitystä klo 17.00.

Show & Dinner liput 139 € sisältävät parhaat paikat, kolmen ruokalajin illallisen ja naulakkopalvelumaksun.

Kabaree 1920
Porsaanpotkaterriiniä, hyydytettyä madeiralientä ja knöödeliä L
***
Yön yli mureaksi haudutettu häränrinta-sauerbraten, punakaalipaistosta ja perunafondant L,G
***
Omenastruudeli, kirsikkahilloa ja vaniljajäätelöä L

Grün 1920 (kasvismenu)
Maa-artisokkakeittoa L,G
***
Kotijuustoschnitzel, savojinkaalta ja perunafondant L
***
Omenastruudeli, kirsikkahilloa ja vaniljajäätelöä L

- Menun hinta ei sisällä juomia.
- Illallinen on katettu Savoy-teatterin ravintola Minne Gardeniin kaksi tuntia ennen illan esityksen alkua (klo 17.00).
- Erikoisruokavaliot huomioidaan ennakkotilauksesta (viim. 3 vrk ennen esitystä).

Jatkot 1920-luvun hengessä
Perjantain esityksen jälkeen luvassa myös riemukkaat 20-luvun jatkobileet salakapakkahenkeen muuntautuvassa Ravintola Minnessä n. klo 21.15-00.00. Vapaa pääsy! Savoy-teatterin narikka palvelee jatkojen loppuun saakka.

Mikko ”Tökä” Töyssyn ja Mikael ”Micke” Konttisen yhteisprojekti Let´s Vits Again lähtee jälleen joulukiertueelle!

Let´s Vits Again - Hyvää joulua! on musiikin ja komedian täyttämä viihdekonsertti, jossa kuullaan hauskoja juttuja ja hienoja tulkintoja rakkaimmista joululauluista. Tämän joulutunnelmaa ja iloista mieltä huokuvan konsertin ohjelmistoon kuuluvat esimerkiksi Oi jouluyö, Sydämeeni joulun teen, En etsi valtaa loistoa, Valkea joulu ja tietenkin Kulkuset. Olennainen osa Let´s Vits Again – Hyvää joulua! -konserttia on huumori ja hetkessä eläminen. Pojat tuntien yllätyksiltä ei voida välttyä ja luvassa on varmasti myös sopivissa määrin melskettä, helinää ja helskettä.

Mukana estradilla on erityisen lahjakas XMAS-band jossa Suomen eturivin muusikot pitävät jouluista swengiä yllä.

Laita joulukiireet hetkeksi tauolle ja tule viihtymään ja virittymään iloiseen joulutunnelmaan näiden pukin pikku apulaisten seurassa!

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Anssi Kelan vuonna 2001 julkaistu esikoisalbumi Nummela nousi nopeasti sukupolvikokemukseksi ja määritti 2000-luvun alun suomalaista musiikkimaailmaa. Nyt Kela juhlistaa 25-vuotiasta levyä Helsingin juhlaviikoilta käynnistyvällä kiertueella, jonka jälkeen hän jää ensimmäiselle pidemmälle keikkatauolle urallaan.

Anssi Kela aloittaa Nummela-albumia juhlistavan kiertueensa Helsingin juhlaviikkojen Huvila-teltasta torstaina 27. elokuuta. Kiertue saa jatkoa lauantaina 3. lokakuuta alkaen, jolloin Kela yhtyeineen konsertoi Vihdin Kulttuuritalolla. Siitä kiertue jatkuu loka-marraskuun ajan kulkien läpi Suomen ja päättyen Helsingin Savoy-teatteriin keskiviikkona 2. joulukuuta.

Kiertueen konserteissa kuullaan kaikki albumin biisit. Mukana ovat niin jo vuosikymmeniä ihmisten elämäntarinoissa mukana kulkeneet hitit kuten Puistossa, Milla, Mikan faijan BMW ja Nummela sekä biisit, joita ei ole livenä kuultu vuosiin. Keikkoja varten rakennetaan lavasteet, jotka vievät Nummela-albumin maailmaan. Välispiikeissä Kela on luvannut kertoa tarinoita biisien tiimoilta

- Nummela oli aikanaan sukupolvia yhdistävää musiikkia. Tekijälle on todella suuri ilo saada huomata, miten tärkeitä Nummelan kappaleet ovat monille olleet, ja miten ne ovat kulkeneet ihmisten elämissä mukana. Keikoilla niiden merkitys konkretisoituu. Tällä kiertueella on tarkoitus palata vuoteen 2001. Siihen hetkeen, jolloin nämä laulut olivat uusia — ja saatoimme itsekin olla hiukan nuorempia, sanoo Anssi Kela.

Konsertit ovat kaksiosaisia. Väliajan jälkeen kuullaan hittejä Kelan muilta albumeilta.

Savoy-teatterin konsertin jälkeen Kela soittaa vielä perinteisen joulun välipäivien esiintymisen Tuusulan Krapin pajalla, minkä jälkeen hän jää uransa ensimmäiselle pidemmälle keikkatauolle. Tauon pituus on toistaiseksi avoin.

Nummela
Anssi Kelan ensimmäinen albumi, Nummela, julkaistiin maaliskuussa 2001. Se debytoi albumilistan sijalla 14, poukkoili monta viikkoa kärkikymmenikössä, kunnes lopulta kesäkuussa, viisitoista viikkoa julkaisunsa jälkeen, nousi Suomen albumilistan ykköseksi. Nummela pysyi listalla lopulta 57 viikkoa, joista se oli ykkösenä 16 viikkoa. Levy on myynyt viisinkertaista platinaa, yhteensä n. 160 000 kappaletta. Sen yhdeksästä kappaleesta nousi neljä suurta hittiä: ensimmäisenä singlenä julkaistu Mikan faijan BMW, Kaksi sisarta, Puistossa sekä nimikappale Nummela.

Levyn triplaplatinapainoksen kunniaksi marraskuussa 2001 julkaistiin single Milla, josta tulikin Kelan siihen astisen uran suurin hitti. Single julkaistiin sekä irrallisena levynä että kylkiäisenä Nummelan uudessa painoksessa. Millaa pidetäänkin Suomen äänitehistorian myydyimpänä singlenä: sitä myytiin 10 000 kappaletta itsenäisenä singlenä ja lähes 50 000 osana Nummelaa.

Albumista julkaistiin myös nuottikirja, joka sisälsi studiopäiväkirjan ja lyhyet esseet kappaleista.

Nummela-albumin hitit soivat yhä radioissa ja pelkästään Spotifyssä ne ovat keränneet liki 40 miljoonaa striimiä. Albumin biisit ovat Anssi Kelan käsialaa, ja hän myös tuotti levyn suurimmilta osin itse.

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Dave Lindholmin ja Pepe Ahlqvistin ainutlaatuinen, ensimmäinen yhteinen konserttikiertue tuo lavalle kaksi kotimaisen bluesinlegendaa.

Ohjelmisto rakentuu kokonaisuudessaan bluesmusiikinympärille – luvassa on juurevaa soittoa ja vahvaa tulkintaa.

Dave Lindholm – kitara ja laulu
Pepe Ahlqvist – kitara, laulu ja huuliharppu

Ikäsuositus: K12

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan
 
Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

"Ihan mahtavaa päästä upean bändimme kanssa jälleen Savoy-teatteriin. Siinä paikassa ja lavassa on taikaa! Perjantaina, joulukuun 4. päivänä, siellä nähdään! Lämpimästi tervetuloa!" Terveisin Maarit

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Show & Dinner -lippu sisältää pääsylipun sekä pöytiin tarjoillun menun Savoy-teatterin yhteydessä toimivassa, Minne Garden-ravintolassa.

Minnen juhlakauden illallismenu; 
Linnunmaksapaté, karpalochutney:tä ja endiivisalaattia L
Paahdettua siikaa, rapukastiketta ja puikulaperunapyreetä L,G
Paahdettua valkosuklaamoussea, karamellisoitua mandariinia ja leipurinkermaa VL,G

Experience the spellbinding voice of Cem Adrian in an exclusive trio performance with piano and cello.
Known for his extraordinary vocal range and deeply emotional interpretations, Adrian blends classical elegance with modern sensitivity, creating a concert atmosphere that is both powerful and intimate.

Duration about 1,5 h, no intermission

Tilaisuus tarjoaa ikimuistoisen hetken hyvän musiikin, tanssin sekä painavan sanan äärellä.

Tule kuulemaan ajan tärkeimmät puheenvuorot ja musiikin sanomat. Voit jäädä tilaisuuden jälkeen hetkeksi yhteisen kokemuksen äärelle.

Esiintymässä
Tarja Cronberg
Marko Lehti 
Noora Kotilainen
Heikki Hiilamo
Gashaw Bibani
Kari Mäkinen
Nasima Razmyar
Juha Hurme
Salla Nazarenko
Kalevi Suomela

Kansallisoopperan balettiopisto 
Linnanmäen sirkuskoulu 
Kirsti Alho
Ester Nuori Leppä ja Santeri Panula 
9TH PLANET
Eeva Litmanen 
Pepe Willberg
Pelle Miljoona jne.

Juontaja: Katariina Kaitue

Ikäraja: S

Näytöksen aikana järjestetään Rauhanliiton Rauhankoulun toimesta teatterissa halukkaille 4–12 vuotiaille lapsille ohjattu askartelutyöpaja.

Itsenäisyyspäivää voi näytöksen jälkeen jatkaa ystävien parissa Savoy teatterin yhteydessä toimivassa, Minne Garden & Lounge ravintolassa aina klo 18 asti.

Kesto n. 3 h, sisältää väliajan

***
Itsenäisyyspäivän rauhanmatineaa voi seurata myös striimina.
Striimi lippuja saatavilla 10 euron hintaan + tilausmaksut (alk. 1,50 € + 0,65 % tilauksesta)
Lipun ostaneille lähetetään linkki katselualustaan, esityspäivänä klo 10.30 mennessä.
Striimia voi seurata tapahtuman jälkeen vielä kuuden kuukauden ajan.

Antti Sarpila Swing Bandin perinteinen svengaava joulukonsertti, jossa laulusolistina on ihastuttava Johanna Iivanainen – luvassa on jälleen niin vauhdikasta kuin herkkääkin joulutunnelmaa.

Antti Sarpila Swing Bandin perinteinen svengaava joulukonsertti, jossa laulusolistina on ihastuttava Johanna Iivanainen – luvassa on jälleen niin vauhdikasta kuin herkkääkin joulutunnelmaa.

Ikäraja: S

Kesto n. 2 h 30 min, sisältää väliajan

TV-ohjelmista tuttu soul-laulaja Jepa Lambert tuo Soulful Christmas -joulukiertueensa konserttisaleihin

Suomen tunnetuin soul-laulaja Jepa Lambert lähtee loppuvuodesta 2026 jälleen odotetulle Soulful Christmas -joulukonserttikiertueelle. Aiemmin tunnelmallisissa kirkkosaleissa yleisöä liikuttanut konserttikokonaisuus nähdään tänä vuonna Suomen upeimmissa konserttisaleissa yhteensä 14 paikkakunnalla. Helsingin Savoy-teatteriin Lambert saapuu keskiviikkona 9. joulukuuta yhdessä Sounds of Mercy -gospelkuoron kanssa.

– Halusin tuoda afroamerikkalaisen joulukirkon tunnelman konserttisaleihin, sen ilon ja voimaantumisen tunteen ja toisaalta sen rauhan, lämmön ja toisten ihmisten läsnäolon, Lambert kuvailee tulevaa kiertuetta.

Soulful Christmas tarjoaa joulukauteen ainutlaatuisen musiikillisen elämyksen, jossa lämminhenkinen joulun tunnelma kohtaa svengaavan soulin ja gospelin yhteisöllisen voiman. Konserteissa kuullaan rakastettuja joulun klassikoita sekä sielukkaita uusia sovituksia, joissa soulin syvyys, gospelin ilo ja groovaava live-esitys syleilevät kuulijansa joulun lämpöön ja kiireettömään joulunaikaan. Lambertin rinnalla lavalle nousevat huippumuusikot, pianisti Maria Ilmoniemi ja kitaristi-laulaja Teri Mantere sekä Jepan Gospel Group -laulajat Jonnu Heikkilä ja Elli Kyyrö, joihin myös Mantere kuuluu.

– Jos tulet mun konserttiin yksin, siellä ei kuitenkaan tarvitse olla yksin, ei kenenkään. Haluan, että kaikki voisi kokea yhteisöllisyyttä ja musiikki voisi koskettaa ja puhutella sydäntä, Lambert kertoo.

Lambert on yksi suomalaisen musiikkikentän monipuolisimmista artisteista. Hän on tullut suurelle yleisölle tutuksi muun muassa Elämäni biisi ja The Voice of Finland -ohjelmista sekä lukuisista esiintymisistä kotimaisten ja kansainvälisten artistien kiertueilla. Lisäksi Lambertia on kuultu Euroviisuissa Suomen edustajien taustalaulajana jo usean vuoden ajan. Lambertin vahva tulkinta, lämmin karisma ja poikkeuksellinen ääni ovat tehneet hänestä kysytyn esiintyjän niin kiertueille kuin televisioonkin.

Kesto n. 2 h 30 min, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Jo maksetuista lipuista tulee hakea rahanpalautusta ma 30.11.2026 mennessä.
 
Lippurahojen palautukset hoidetaan verkkolinkin kautta:
https://web.lippu.fi/palautus/
 
Ostetuista lipuista hyvitetään lipunhinta (ei palvelu- tai toimitusmaksuja).

****

Ainutkertainen merkkivuosi-show - ainoa konsertti Suomessa.

Duke Robillard on ainutlaatuinen bluesin tulkitsija ja tyyliniekka.

Hän on uudelleen määritellyt bluesin genren ja jättänyt jälkensä siihen niin käänteentekevillä sooloalbumeillaan Rounders-levymerkille kuin legendaarisine yhteistöineen Roomful of Blues ja The Fabulous Thunderbirds yhtyeiden kanssa.

Robillardin viimevuotinen show Savoy-teatterissa oli yksi meidän kriittisesti menestyneimmistä konserteistamme koko vuonna. Tämän vuoksi Duke palaa uudestaan ja lupaa tällä kertaa vielä erityisemmän shown, joka tarjoilee lukuisia musiikillisia kohokohtia hänen menneisyydestään. Duke on aina tuntenut erityistä yhteyttä Suomeen ja on iloinen saadessaan tuoda shown ainukertaisena kokemuksena Savoy-teatteriin.

Robillard tuo mukanaan jälleen saman hienon bändin, The Blues Delights, joka yllätti kaikki viime kerralla. Mukana on Damien Daigneua pianossa ja laulussa, Matteo Giannetti bassossa, Matthieu Gastaldi rummuissa, Franck Mottin saksofonissa ja David Cayrou trumpetissa.

Luvassa on todella mahtava ilta niin bluesmusiikin ystäville kuin kelle tahansa musiikin ystävälle. Duke Robillard on taiteensa mestari, joka yhä 78-vuotiaana jatkaa yllättämistä ja ilahduttamista tavaramerkiksi muodostuneella kitarasoundillaan ja sielukkaalla laulullaan.

Ei kannata missata.

Kesto n. 2 h 15 min, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Hankien hohdetta, kuusen tuoksua, kynttilän kajoa ja tonttujen virneitä - Joulun riemukasta tunnelmaa! Sitä tarjoilee uusi, vuoden odotetuin konserttikiertue, lauluyhtye Club For Fiven monipuolinen JOULUNA 2026.

Jätä hetkeksi maailman melu ja arkihuolet ja heittäydy joulumusiikin vietäväksi. 
JOULUNA 2026 on elävä, yllätyksellinen ja vahvasti läsnä oleva konsertti, jossa nauru ja liikutus ovat lähellä toisiaan. Tätä iltaa ei kuunnella levyltä. Se koetaan yhdessä, paikan päällä.

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan

Ikäraja: S

Hankien hohdetta, kuusen tuoksua, kynttilän kajoa ja tonttujen virneitä - Joulun riemukasta tunnelmaa! Sitä tarjoilee uusi, vuoden odotetuin konserttikiertue, lauluyhtye Club For Fiven monipuolinen JOULUNA 2026.

Jätä hetkeksi maailman melu ja arkihuolet ja heittäydy joulumusiikin vietäväksi. 
JOULUNA 2026 on elävä, yllätyksellinen ja vahvasti läsnä oleva konsertti, jossa nauru ja liikutus ovat lähellä toisiaan. Tätä iltaa ei kuunnella levyltä. Se koetaan yhdessä, paikan päällä.

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan

Ikäraja: S

Hankien hohdetta, kuusen tuoksua, kynttilän kajoa ja tonttujen virneitä - Joulun riemukasta tunnelmaa! Sitä tarjoilee uusi, vuoden odotetuin konserttikiertue, lauluyhtye Club For Fiven monipuolinen JOULUNA 2026.

Jätä hetkeksi maailman melu ja arkihuolet ja heittäydy joulumusiikin vietäväksi. 
JOULUNA 2026 on elävä, yllätyksellinen ja vahvasti läsnä oleva konsertti, jossa nauru ja liikutus ovat lähellä toisiaan. Tätä iltaa ei kuunnella levyltä. Se koetaan yhdessä, paikan päällä.

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan

Ikäraja: S

Hankien hohdetta, kuusen tuoksua, kynttilän kajoa ja tonttujen virneitä - Joulun riemukasta tunnelmaa! Sitä tarjoilee uusi, vuoden odotetuin konserttikiertue, lauluyhtye Club For Fiven monipuolinen JOULUNA 2026.

Jätä hetkeksi maailman melu ja arkihuolet ja heittäydy joulumusiikin vietäväksi. 
JOULUNA 2026 on elävä, yllätyksellinen ja vahvasti läsnä oleva konsertti, jossa nauru ja liikutus ovat lähellä toisiaan. Tätä iltaa ei kuunnella levyltä. Se koetaan yhdessä, paikan päällä.

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan

Ikäraja: S

Rakastettu suomalais-ranskalainen duo Eva & Manu palaa keikkalavoille vuoden 2026 lopussa!

Arvostettu suosikki-yhtye on tunnettu mm. Feet in the Water, Cinnamon Hearts sekä There is nobody like you -kappaleista, sekä valovoimaisesta ulosannistaan. Yhtye lopetti yli kymmenen vuotta kestäneen, monivivahteisen ja tyylikkään uransa Helsingin Savoy-teatteriin vuonna 2022. Tänä vuonna duo palaa tekemään hyvin erityisen joulukiertueen läpi Suomen. Konserteissa kuullaan kappaleita ja tarinoita Eva & Manun kaikilta albumeilta sekä duon valikoimia joululauluja. Aktiiviaikana tehdyistä joulukonserteista on tullut yhtyeen faneille jo perinne, jonka myötä paluukiertue joulukuun pimeään aikaan tuntuu juuri oikealta.

"Vaikka olimme päättäneet, että lopetamme bändin toiminnan kokonaan, alkoi meillä tuossa vuosi sitten hiipiä kaipuu keikoille. Meillä on ollut ikävä meidän yleisöä, sitä yhteisöllistä tunnelmaa, ja keikkailua yhdessä. Vaikkemme ole keikkailleet moneen vuoteen, olemme paljon tekemisissä. Lapsemme ovat ystäviä ja pidämme tiiviisti yhteyttä. Tuntui luontevalta ajatukselta palata tälle eksklusiiviselle kiertueelle ja rakkaan musiikkimme äärelle. Odotamme kiertuetta innolla emmekä malta odottaa, että näemme kuulijoitamme pitkästä aikaa", kommentoi Eva bändin tunnelmia.

Eva Louhivuoren ja Manu Laudicin tarina sai alkunsa monien sattumien kautta Bostonissa vuonna 2009 heidän opiskellessaan Berklee College of Musicissa. Kaksi eri puolilta Eurooppaa tullutta muusikkoa löysivät nopeasti yhteisen sävelen. Mielenkiintoisen uransa aikana bändi ehti julkaista kolme albumia ja tehdä lukuisia unohtumattomia konsertteja ympäri maailman.

Kesto n. 1 h 15 min, ei väliaikaa

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Bluesrockia joulutunnelmointiin - ei joulua ilman Erja Lyytisen ja ystävien joulukonserttia!

Erja Lyytinen on kansan rakastama kitaristi ja laulaja, mutta myös yhden Suomen upeimman joulukonsertin emäntä, jonka vieraina nähdään ja kuullaan joka vuosi kiinnostavia artisteja jouluisissa tunnelmissa. Vuoden 2026 konsertissa Lyytisen rinnalla nähdään vierailevina tähtinä Petra Gargano ja Jussu Pöyhönen.

Jo klassikoksi muodostuneesta ohjelmasta löytyvät tutut elementit, kuten kitarasoolot, Erjan ja ystävien suosikkikappaleita kautta historian, mutta myös uusia tulkintoja ja rock-sovituksia joululauluista. Parin tunnin konserttiin sisältyy Erja Lyytisen yhtyeen säestämänä artistien yhdessä esittämiä kappaleita sekä Erjan ja vieraiden omia soolokappaleita. Jokainen vieras tuo oman lisänsä iltojen musiikilliseen kattaukseen loihtien taianomaisen joulutunnelman kuulijoille. Lahjan aukaisemiseen verrattavaa pirskahtelevaa riemua voi kokea kuullessaan mitä rakkaimmista joululauluista, mutta myös rockin klassikoista on päätynyt joulukonsertin ohjelmistoon tänä vuonna!

Kansainvälisesti palkittu kitaristi ja laulaja Erja Lyytinen tunnetaan vahvasta ilmaisustaan, jossa yhdistyvät blues, rock ja progressiiviset vaikutteet. Yli 20 albumin ura, laaja kansainvälinen keikkailu sekä lukuisat palkinnot ja tunnustukset tekevät hänestä yhden Suomen arvostetuimmista kitaristeista. Vuonna 2026 hänen 50-vuotisjuhlavuotensa huipentuu tähän kiertueeseen.

Petra Gargano tunnetaan Tiktak-yhtyeestä sekä menestyksekkäästä soolourastaan. Hänen vahva tulkintansa ja läsnäolonsa ovat tehneet hänestä rakastetun esiintyjän. Joulu on Petralle erityistä aikaa, hänen versioimansa ”Tulkoon joulu”-kappale on saanut jo yli 840 000 striimiä Spotifyssa, lisäksi hän on esiintynyt aiemmin muun muassa Raskasta joulua-kiertueilla luoden joulutunnelmaa musiikillaan niin konserttisaleissa kuin kodeissakin.

Jussu Pöyhönen tunnetaan erityisesti urastaan Suurlähettiläiden laulajana ja lauluntekijänä sekä radiosta ja musiikkiteatterista. Hänen tyyliään leimaa melodisuus, vahva groove sekä henkilökohtainen lyriikka. Kuka toisi sydämiin paremmin joulun tunnelman kuin koko kansan tuntema ja rakastama artisti ikonisine äänineen ja tulkintoineen?

Tule nauttimaan kanssamme pirskahtelevasta ja rokkaavasta joulunodotuksesta!

Ikäsuositus: 7+

Kesto n. 2 h 30 min, sisältää väliajan

Juhlista vuoden vaihtumista unohtumattomalla tavalla!

Vilma Jään musiikissa ikiaikainen suomalainen lauluperinne kohtaa nykypäivän rohkeasti. Vuoden viimeisessä konsertissa Savoy-teatterin näyttämölle rakentuu maailma, jossa vanhat loitsut, moniääninen laulu ja kansanmusiikin sävyt sekoittuvat kiehtovalla tavalla moderniin ilmaisuun ja vahvaan visuaalisuuteen.

Vilma Jää on laulaja, säveltäjä, viulisti ja tutkija. Hänen musiikkinsa ammentaa suomalaisesta ja karjalaisesta lauluperinteestä, katsoen samalla määrätietoisesti eteenpäin. Hänen ilmaisussaan perinne on elävää materiaalia, jota haastetaan ja rakennetaan uudelleen.
Vilma Jää on tullut viime vuosina tunnetuksi myös Kaija Saariahon Innocence-oopperan tähtenä niin Suomessa kuin New Yorkin Metropolitan-oopperassakin.

Iltaa sävyttää myös erityinen ympyrän sulkeutuminen. Vilman rinnalla esiintyy Sibelius-lukion kamarikuoro: yksi maamme eturivin nuorisokuoroja ja sama kokoonpano, jossa Vilma on itse laulanut. Aktiivisesti ulkomaillakin esiintyvä kuoro voitti vuonna 2023 Tallinnan kansainvälisessä kuorokilpailussa koko kilpailun Grand Prix’n ja viime keväänä kansainvälisessä Nordic Voices -kilpailussa Lahdessa nuorisokuorosarjan.
Nyt uusi laulajasukupolvi kohtaa artistin, joka on kulkenut omista lukioaikojen kuorovuosistaan kansainvälisille estradeille.

Vilma Jää, laulu ja viulu
Pilvi Kekkonen, live-elektroniikka
Suvi Eevi Karhu, kantele
Kata Vuoristo, laulu ja viulu
Laura Maria Rinta, laulu ja sello

Savoyn uudenvuoden konsertti on Vilma Jään viimeinen esiintyminen Suomessa ennen ensi kevään esiintymistaukoa.

Tässä on vuodenvaihteen ehdoton elämys, johon kannattaa varmistaa paikkansa hyvissä ajoin!

Kesto n. 2 h, sis. väliajan.

Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Show & Dinner -lippu sisältää pääsylipun sekä pöytiin tarjoillun liha- tai kasvismenun Savoy-teatterin yhteydessä toimivassa, Minne Garden-ravintolassa. Illallinen tarjoillaan klo 17 alkaen.

Menu CLASSIC
Tattariblini, kylmäsavustettua haukea, smetanaa ja sipulia L 
Grillattua marmori-häränfileetä, friteerattua perunaa ja tummaa tattikastiketta L
Minne:n signature Chartreuse-leivos L

tai

Menu GREEN
Tattariblini , sienisalaattia, merileväkaviaaria, smetanaa ja sipulia L
Paistettua sydänsalaattia, maa-artisokkakreemiä ja friteerattua perunaa L,G
Minne:n signature Chartreuse-leivos VL,G

Kuuntele Vilma Jään musiikkia YouTubesta:

Ruotsalainen laulaja-lauluntekijä Chris Kläfford saapuu Suomeen tammikuussa 2027 kolmelle konsertille. Helsingissä, Vaasassa ja Pietarsaaressa nähtävä The Kitchen Session Tour tarjoaa intiimin ja riisutun konserttielämyksen, jossa Kläffordin vaikuttava ääni, kitara ja kappaleiden henkilökohtaiset tarinat ovat keskiössä.

The Kitchen Session Tour ammentaa inspiraationsa kotona, keittiön pöydän ääressä syntyvistä spontaaneista musiikkihetkistä, joissa kappaleet saavat elää vapaasti ja niiden tarinat nousta esiin. Kiertueella Chris Kläfford esittää omia Kitchen Sessions -kappaleitaan sekä valikoituja suosikkeja muusta tuotannostaan.

Tammikuussa 2027 Suomeen saapuva Kläfford kutsuu yleisön intiimiin ja riisuttuun musiikilliseen maailmaan, jossa ääni, kitara ja henkilökohtaiset sanoitukset ovat keskiössä.

Chris Kläfford on artisti, joka koskettaa yleisöjä ympäri maailmaa ainutlaatuisella äänellään ja vahvalla läsnäolollaan. Hänet tunnetaan tunteikkaista tulkinnoistaan, omista kappaleistaan ja intensiivisistä live-esiintymisistään, jotka luovat tunnelman, johon vain harva artisti pystyy. Idols-läpimurtonsa jälkeen hän on vakiinnuttanut asemansa yhtenä Pohjoismaiden omaleimaisimmista äänistä.

Kansainvälistä huomiota Kläfford sai esiintyessään America’s Got Talent -ohjelmassa. Yli 1,7 miljoonan sosiaalisen median seuraajan myötä hän on rakentanut uskollisen ja jatkuvasti kasvavan fanikunnan. Vuonna 2024 hän kiersi Skandinaviassa ja teki kaksi loppuunmyytyä kiertuetta Euroopassa.

Tammikuussa 2027 artisti esiintyy Suomessa kolmella paikkakunnalla ja tarjoaa yleisölle rehellisen, lämpimän ja voimakkaan konserttielämyksen.

Kesto n. 90 min, ei väliaikaa

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua

Rakastettu Bill Frisell Trio palaa Suomeen helmikuussa 2027

Maailman arvostetuimpiin jazz-yhtyeisiin lukeutuva Bill Frisell Trio palaa Helsinkiin ja esiintyy tiistaina 16.2. Savoy-teatterissa. Kitaristi Bill Frisellin, basisti Thomas Morganin ja rumpali Rudy Roystonin muodostama kokoonpano on tunnettu taianomaisen intensiivisistä konserteistaan, jossa musiikki soljuu ajatuksen lailla jo pitkään yhdessä musisoineen kokoonpanon kuljettaessa tarinaa. Vuonna 2020 julkaistu albumi Valentine (Blue Note Records) on trion mestariteos, ja livenä musiikki löytää saa vielä uusia tasoja. Bill Frisell Trio myi edellisen Helsingin-keikkansa loppuun keväällä 2025, jonka jälkeen yhtyeen paluuta on odotettu innokkaaasti. Tänä vuonna 75-vuotisjuhlakonserttiensa myötä laajasti esiintynyt tyylikkään kitarismin mestari on uransa vedossa ja odotettavissa onkin jopa hurjat odotuksen ylittävä talvinen tiistai-ilta Savoyssa.

Bill Frisell Trion Helsingin-esiintymisen järjestäjänä toimii helsinkiläinen We Jazz, joka on hiljattain laajentanut toimintaansa levymerkkinsä, lehtensä ja festivaalituotantojensa ohella aktiiviseksi keikkajärjestäjäksi. We Jazz Agency järjestää keikkoja jatkossa säännöllisesti esitellen artisteja, joiden musiikkiin se uskoo. Erityisesti Helsingin keikkatarjonnan piristäminen ympärivuotisesti on We Jazzin fokuksessa.

“With Valentine, Frisell, Royston and Morgan revel in the tight but loose interplay that is a hallmark of the best groups, plying a course as deeply lyrical as it is adventurous. Feels like the beginning of a great adventure.” — AllAboutJazz

"Kitaristi Bill Frisell soittaa melkein mitä tahansa, mutta kuulostaa silti aina itseltään." – Helsingin Sanomat

Ovet klo 18.00. Showtime vahvistuu myöhemmin.

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

The 69 Eyes tuo itsestään esiin uuden puolen akustisena ja suuntaa konserttisaleihin

Goottirockbändi The 69 Eyes tuo melodisen puolensa esiin julkaisemalla vuoden 2027 alussa akustisten Acustica- albumin ja tuomalla musiikkinsa uusin sävyin keikkayleisölle koko Suomen kattavan konserttisalikiertueen muodossa helmikuussa 2027. Tour Acustica saapuu Helsinkiin Savoy-teatteriin perjantaina 19. helmikuuta.

- Olemme rundanneet tauotta ympäri maailmaan viimeiset kolme-neljä vuotta. Tsekkasin kesällä että meillä on ollut vuoden sisään 89 keikkaa 22 maassa. Rokki on parasta livenä, mutta nyt on aika vaihtaa vaihdetta. Akustinen konserttisalikiertue sopii juuri tähän hetkeen. Esimakuna sille teimme uudet sovitukset monesta tutusta 69-biisistä levylle asti. Acustica on kutsu tulla kuuntelemaan meitä akustisesti, Jyrki 69 sanoo.

Ensimmäisiä maistiaisia tulevasta saadaan perjantaina 25.9.2026 kun albumin ensimmäisenä singlenä julkaistaan yhtyeen kansainvälinen menestyskappale Brandon Lee. Blessed Be -albumilta löytyvä kappale ilmestyi alun perin vuonna 2000. Kappaleen nimi viittaa edesmenneeseen amerikkalaiseen näyttelijään, joka esitti pääosaa synkässä kulttiklassikkoelokuvassa The Crow (1993).

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan

Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton ei anniskelua.

Lee Rocker on tehnyt vaikutuksen laulamalla ja soittamalla jättimäistä kontrabassoaan Grammy-ehdokkuudenkin saaneessa The Stray Catsissa. Yhtye on myynyt yli 10 miljoonaa albumia, ja saavuttanut 23 kulta- ja platinalevyä maailmanlaajuisesti.
Lee Rocker on sittemmin nimetty Bass Player Magazinen ”kaikkien aikojen parhaaksi basistiksi” vuoden 2022 listalla, jossa on top 100 bassonsoittajaa.

Tule kuuntelemaan, kun Lee ja hänen bändinsä esittävän Stray Catsin hittejä, kuten ”Sexy and Seventeen”, ”Stray Cat Strut” ja ”Rock This Town”, sekä monia muita rokkibiisejä, joita Lee on esittänyt Stray Catsin jälkeen musiikkilegendojen kuten Ringo Starrin, George Harrisonin, John Fogertyn ja The Rolling Stonesin kanssa.

Ikäsuositus: 10+

Kesto n. 1 h 30 min, ei väliaikaa

Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton ei anniskelua.

Kyösti Mäkimattila ja Leif Lindeman lähtevät helmikuussa 15 konserttia käsittävälle Lähelläsi-kiertueelle. Pari vuotta sitten alkanut konserttiyhteistyö synnytti vuosille 2024-2025 menestyksekkäät Toiveiskelmät-kiertueet, joissa lavalta aisti kahden valovoimaisen taiteilijan hyvän ystävyyden. Molemmat turneet saivat yleisöltä erittäin lämpimän vastaanoton ja idea kolmannesta, uudesta konserttikokonaisuudesta innostutti artistit. Oli luonnollista kehitellä jotain jatkumoa, jossa yleisölle välittyy tuo tuttu aito tunnelma ja iloisena hersyvä, tuttavallinen huumori. Tällä kertaa matkaan lähdetään teemanimellä Lähelläsi.

Lähelläsi kuvaa hyvin ajatusta, jossa artistit tuodaan vuorovaikutuksellisesti lähelle kuulijoita. He laulavat ja puhuvat, kertovat tarinoita laulujen takaa ja tilan tunnelmaa voi kuvata sanoin - lämmin ja riisuttu.

- Keskitalven pakkasiltoihin tuomme kylmän vastapainoksi lämpimän, intiimin ja kiireettömän konserttituokion, jossa tarjoilemme kumpikin ohjelmistojemme kauneimmat rakkauslaulut ”Lähelläsi”-trion säestyksellä. Musiikin ja vuorovaikutuksen eheyttävä voima on jotain, mitä tämä holtiton ja eriskummallinen maailmanaika kaipaa, Kyösti kuvailee.

- Meidän välillämme vallitsee sellainen ainutlaatuinen ystävyys, jonka pohjalta on helppoa rakentaa yhteisiä työprokkiksia. Ollaan lähellä, vaikka oltaisiinkin kaukana. Puolesta sanasta tietää, mitä toinen tarkoittaa. Monet ovat tulleet kiittelemään ja sanovat meidän sopivan hyvin samalle lavalle. Innolla odotan taas tämän uuden suunnitelman toteutumista, Leif innostuu tuttu hymy huulillaan.

Kesto n. 2 h 20 min, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Welcome spring - with Polina Osetinskaya!

A rare musician to have made the transition from bona fide child prodigy to highly successful soloist, pianist Polina Osetinskaya inspires awe and admiration from fellow musicians, concert presenters and audiences around the world. She tours actively, giving concerts in venues such as the Vienna Konzerthaus, Berlin Philharmonic, Carnegie Hall, Toronto’s Koerner Hall, Barbican Centre, Sydney Opera House, and many others.

An accomplished recording artist with multiple Sony, Naxos, Evidence and Melodiya albums under her belt, Polina Osetinskaya has performed live with top level conductors such as Dennis Russell Davies, Teodor Currentzis, Yan Pascal Tortelier, and Andrey Boreiko. She enjoys an ongoing chamber music collaboration with Maxim Vengerov.

Profiled by the New York Times for her immense courage in сondemning the war in Ukraine, this Russian superstar is now banned entirely from performing in her native country.
Born in 1975, Polina Osetinskaya was identified as a prodigy at the age of five and started giving public performances at six years old. She made her orchestral debut with the Lithuanian Chamber Orchestra two years later, playing the Bach D-minor concerto, and became a nationally celebrated phenomenon at the age of 11, when she played the Mozart A-major concerto No. 23 at the legendary Tchaikovsky Conservatory Hall.

In 2008, Polina Osetinskaya published an autobiography “Farewell, Sadness”, telling the shocking story of her superstar childhood, her early artistic journey, and the emotional and physical price she had to pay for her extraordinary success. Given the pianist’s star profile, the book became a literary blockbuster and was recently reprinted.

The current season takes Polina Osetinskaya to Paris, Bordeaux, Brussels, Vienna, London, Barcelona, Turin, Stockholm, Sydney, Melbourne, Brisbane, Singapore, San Francisco, Atlanta, St. Louis, Berkley and other cities around the world. After the sensational success in Finland - she returns to Helsinki with one and only concert at Savoy theatre.

J.S. Bach: Prelude, Gavotte and Gigue from Partita No. 3 in E major for
Solo Violin, BWV 1006 (arr. S. Rachmaninoff)

L. van Beethoven: Piano Sonata No. 31 in A-flat major, Op. 110

C. Franck: Prélude, Fugue et Variation in B minor, Op. 18 (originally for organ; arr. H. Bauer)

S. Rachmaninoff: Variations on a Theme of Corelli in D minor, Op. 42

Age rating: suitable for all ages

Duration about 2 h 15 min, including intermission

Yhdeksi aikamme arvostetuimmista jazzlaulajista saapuu ensimmäistä kertaa Helsinkiin!

Kolminkertainen Grammy-voittaja Cecile McLorin Salvant tunnetaan poikkeuksellisena laulajana ja tarinankertojana, joka löytää tutuistakin lauluista uusia sävyjä, merkityksiä ja yllätyksiä. Aikamme parhaiden jazzlaulajien joukkoon lukeutuvaa Salvantia verrattiin jo uransa alkutaipaleella jopa jazzlegenda Sarah Vaughaniin.

Kansainväliseen tietoisuuteen Salvant nousi voitettuaan Thelonious Monk -jazzlaulukilpailun vuonna 2010. Hänen albumeistaan For One to Love, Dreams and Daggers ja The Window on kukin palkittu parhaan jazzlaulualbumin Grammylla. Kesäkuussa 2026 julkaistu With Every Breath I Take jatkaa Salvantin jatkuvasti uudistuvaa uraa. Hänen konserttipaikkoihinsa ovat kuuluneet Carnegie Hall, Hollywood Bowl ja Jazz at Lincoln Center sekä maailman merkittävimpiin kuuluvat Newportin ja Montereyn jazzfestivaalit.

Salvant liikkuu musiikissaan vaivattomasti jazzin, bluesin, folkin, vaudevillen, teatterin ja barokkimusiikin välillä. Jazzstandardien ja omien sävellystensä rinnalle hän nostaa unohdettuja ja harvoin kuultuja lauluja, joiden tarinat saavat hänen tulkinnoissaan uuden elämän. Hänen taiteessaan yhdistyvät virtuoottinen äänenkäyttö, äly, draama ja ilkikurinen huumori.

Savoy-teatterissa Salvant esiintyy huikean kvartettinsa kanssa, johon kuuluvat pianisti Sullivan Fortner, basisti Yasushi Nakamura ja rumpali Kyle Poole

Nyt yksi kansainvälisen jazzin omaleimaisimmista ja palkituimmista äänistä saadaan ensimmäistä kertaa Helsinkiin osana Savoy JAZZFestiä..

Kesto n. 75 min, ei väliaikaa

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Kuuntele Cécile McLorin Salvantin kappale Being Alive Youtubesta:

Jazzkitaran elävä legenda, amerikkalainen John Scofield saapuu Savoy JAZZFestiin juhlistamaan 75-vuotisjuhlavuottaan ainutlaatuisella Combo 75 -kokoonpanolla. Harvinaisella juhlakiertueella Scofieldin rinnalla esiintyvät huippumuusikot basisti Vicente Archer, rumpali Bill Stewart sekä vuoden 2023 Savoy JAZZFestiä tähdittänyt pianisti Gerald Clayton, Yhdessä he muodostavat yhtyeen, jossa jazzin historia, nykyhetki ja tulevaisuus kohtaavat sähköistävällä tavalla.

Kolminkertainen Grammy-voittaja Scofield on yksi modernin jazzin vaikutusvaltaisimmista kitaristeista. Hänen tunnistettava soundinsa yhdistää saumattomasti bebopin, bluesin, funkin ja improvisaation vapauden. Yli viiden vuosikymmenen mittaisella urallaan hän on soittanut muun muassa Miles Davisin kanssa, julkaissut yli 50 albumia omissa nimissään ja inspiroinut kokonaisia muusikkosukupolvia.
 
Combo 75 perustuu Scofieldin ylistettyyn Combo 66 -yhtyeeseen, joka palaa juhlistamaan mestarin merkkivuotta uudella energialla. Savoyn konsertin jälkeen yhtye esiintyy Suomessa myös Turku Jazz Festivalin ohjelmassa lauantaina 6.3.

Varmista paikkasi ikimuistoiseen konserttiin, jossa jazzin elävä legenda ja tämän hetken eturivin muusikot kohtaavat. Luvassa on ilta täynnä virtuoottista yhteissoittoa, vahvoja melodioita ja Scofieldin tavaramerkiksi muodostunutta kitarataikaa.

Kesto n. 90 min, ei väliaikaa

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Kuuntele kokoonpanoa Youtubesta:

Beninissä syntynyt kitaristi, laulaja ja säveltäjä Lionel Loueke on yksi nykyjazzin kiehtovimmista ja omaperäisimmistä muusikoista. Loueke saapuu nyt Savoy JAZZFestiin harvinaiselle soolokonsertille.

Loueken musiikissa länsiafrikkalaiset musiikkiperinteet, moderni jazz ja poikkeuksellinen virtuositeetti sulautuvat ainutlaatuiseksi kokonaisuudeksi. Hänen tunnistettava ilmaisunsa yhdistää häikäisevän kitaransoiton, lämpimän laulun ja rohkean improvisaation tavalla, joka on tehnyt hänestä yhden kansainvälisen jazzkentän arvostetuimmista artisteista.

Loueken uran varrella hänen lahjakkuutensa ovat tunnistaneet jazzin suurimmat nimet. Hän on tehnyt yhteistyötä muun muassa Herbie Hancockin, Wayne Shorterin, Gretchen Parlaton, Stingin ja Angélique Kidjon kanssa sekä esiintynyt maailman merkittävimmillä konserttilavoilla ja jazzfestivaaleilla, Suomessakin Pori Jazz Festivaalilla 2016. Herbie Hancockin Grammy-palkitulta albumilta River tunnettu Loueke oli myös itse Grammy-ehdokkaana vuonna 2024.

Soolokonsertissaan Loueke paljastaa taiteensa kaikkein puhtaimman ytimen. Yhdellä kitaralla ja äänellään hän rakentaa hämmästyttävän rikkaita äänimaisemia, joissa herkät melodiat, hypnoottiset rytmit ja säkenöivä improvisaatio kohtaavat. Jokainen esitys on ainutlaatuinen matka, joka kuljettaa kuulijan Afrikan rytmeistä modernin jazzin uusiin ulottuvuuksiin.

Savoy JAZZFestissä kuultava Lionel Loueke tarjoaa harvinaisen mahdollisuuden kokea yksi aikamme arvostetuimmista jazzartisteista intiimissä konserttiympäristössä. Tämä konsertti puhuttelee niin jazzin pitkäaikaisia ystäviä kuin uusia kuulijoitakin.

Konsertin kesto n. 60 min, ei väliaikaa.

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

****
Myynnissä on rajattu erä edullisia päivälippuja Savoy JAZZFestin lauantaille 6.3.2027. 70 euron hintainen päivälippu sisältää Lionel Loueken soolokonsertin klo 17.30 sekä klo 20.00 alkavan konsertin, jonka esiintyjä julkaistaan myöhemmin.

****
Kuuntele Loueken soittoa Youtubesta

Molly Hammar lähtee uransa suurimmalle kiertueelle – debyyttialbumi julkaistaan syksyllä

Uusi single Aldrig ensam igen merkitsee Molly Hammarille uuden luvun alkua. Syksyllä julkaistaan debyyttialbumi Livsvittne, jota seuraa laaja kiertue Suomessa ja Ruotsissa. Kiertue alkaa Örebrossa Ruotsissa 22. lokakuuta, ja konsertteja on syksystä 2026 kevääseen 2027.

Molly Hammar on tehnyt odotetun paluun uudella musiikilla. Single Aldrig ensam igen on kirjoitettu yhdessä lauluntekijä ja tuottaja Peter Kvintin (Darin, Albin Lee Meldau ym.) kanssa. Julkaisu on ensimakua syksyllä julkaistavalta debyyttialbumilta Livsvittne. Pitkään odotettu albumi on Hammarille henkilökohtainen ja samalla tärkeä merkkipaalu hänen urallaan. Albumin julkaisun myötä artisti lähtee kiertueelle.

Jo 15-vuotisen artistiuran tehnyt Molly Hammar julkaisee nyt ensimmäisen täyspitkän albuminsa – teoksen, joka on syntynyt ajan, kokemuksen ja vahvan taiteellisen etsinnän kautta. Viimeisen vuoden aikana artisti on työskennellyt tiiviisti tuottaja-lauluntekijä Kvintin kanssa studiossa. Heidän yhteisen luovan prosessin myötä Hammarin ilmaisutaito on vahvistunut entisestään. Lopputuloksena on albumi, joka tuntuu samanaikaisesti ajattomalta ja nykyaikaiselta. Kokonaisuuden vahvat melodiat ja sielukkaat tekstit nostavat ruotsalaislaulajan upean äänen keskiöön.

Uusi single Aldrig ensam igen on voimaannuttava rakkauslaulu joka kertoo siitä, kun uskaltaa antautua onnelle täysin.

”’Aldrig ensam’ igen kertoo siitä, että uskaltaa nauttia elämän valoisista hetkistä, valosta, ja voida hyvin ilman huolta. Siitä kuinka voi huoletta olla onnellinen. Minun on ollut vaikea hyväksyä sitä – aivan kuin kaikki pyrkisivät onnellisuuteen, mutta kun sen lopulta saavuttaa, siihen ei uskalla luottaa saati olla siinä läsnä. Minulle se on ollut matka, jota on tukenut se, että olen tavannut ihmisen, joka näkee minut omana itsenäni”, artisti kertoo.

22. lokakuuta Molly Hammar aloittaa kiertueensa Ruotsissa. Siitä seuraa laaja kiertue ympäri maata, jonka aikana yleisö pääsee todistamaan Hammarin uran uutta lukua. Kiertue kantaa samaa nimeä kuin albumi Livsvittne ja yhdistää kokonaisuuden – laulunteosta live-esiintymiseen.

”Se, etten ole esiintynyt livenä, on alkanut tuntua minusta luonnottomalta todellisuudelta, jossa minusta tulee alistimuloitunut ja turhautunut. Nyt haluan vain päästä takaisin ihmisten pariin, jotta voin todella tuntea. Tavallaan tämä kiertue tuntuu suurimmalta asialta, jonka olen tehnyt: saan esittää huolella työstetyn debyyttialbumini. Mutta se on myös todella jännittävää”, Molly Hammar kertoo.

Kesto n. 90 min, ei väliaikaa

Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton ei anniskelua.

Ajattomat polut – Heikki Sarmannon sävellyksiä Eino Leinon runoihin

Ajattomat polut on ainutlaatuinen ja tunnelmaltaan monikerroksinen konsertti kokonaisuus, jossa kohtaavat suomalaisen runouden mestarin Eino Leinon kuolemattomat säkeet, sekä kansainvälisesti arvostetun jazzpioneerimme Heikki Sarmannon unohtumattomat sävellykset. Tässä esityksessä boheemit ja ikivihreät runot heräävät henkiin täysin uudella, lyyrisellä ja pakahduttavan energisellä tavalla vokaalivirtuoosi Juki Välipakan tulkitsemana.

Lavalle nousevat maamme arvostetuimpiin jazzmusiikin uurtajiin kuuluva säveltäjä-pianisti Heikki Sarmanto sekä maagisen vivahteikkaasta äänenkäytöstään tunnettu laulaja Juki Välipakka. Laulujen tarinat luovat ajattoman polun jonka tunnelma pitää sisällään koko elämän tunnekirjon.
 
Konsertti on osa Ajaton – Timeless albumin (Alba Records) levynjulkaisukiertuetta.

Runous ja sävelmaailma
Eino Leinon runot ovat muovanneet suomalaista sielunmaisemaa sukupolvien ajan ja Heikki Sarmannon sävellykset antavat niille uuden, syvän ulottuvuuden. Ajattomat polut -konsertissa klassiset runotekstit eivät toimi vain laulujen sanoituksina, vaan ne käyvät intensiivistä ja tasavertaista vuoropuhelua musiikin kanssa. 
Esityksen teemat kuljettavat kuulijan läpi elämän moninaisten polkujen – ihmiselämän suurista tunteista, rakkaudesta ja kaipuusta aina boheemiin taiteilijaelämään ja ajattomiin yhteiskunnallisiin havaintoihin saakka.

Esiintyjät
 
Heikki Sarmanto (Säveltäjä & pianisti): Suomalaisen jazzmusiikin uranuurtaja ja kansainvälisesti palkittu mestari. Sarmanto tunnetaan herkästä, lyyrisestä kosketuksestaan sekä kyvystään yhdistää moderni jazz, klassinen muoto ja suomalainen melankolia saumattomaksi kokonaisuudeksi.

Juki Välipakka (Laulaja): Pitkän linjan huippuammattilainen ja Jazzrytmit-lehden vuoden miessolistiksi valittu vokalisti. Välipakan ilmava ja vivahteikas äänenkäyttö pitää sisällään niin herkät runotulkinnat kuin virtuoosisen, hetkessä syntyvän scat-improvisaation tai kurkkulaulun.

Kesto n. 1 h 45 min, sisältää väliajan

Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton ei anniskelua.

Mukana Dwight Icenhower ja kansainvälinen esiintyjäkaarti

Kaksi erityistä 50-vuotis muistokonserttia 1977–2027, perjantaina 16. ja lauantaina 17. huhtikuuta 2027.

Olemme ylpeitä voidessamme esittää kaksi juhlakonserttia Elvis Presleyn kuoleman 50-vuotispäivän muistoksi. Elviksen legenda kasvaa yhä, kuten osoittaa viimeisin Baz Luhrmann menestyselokuva "EPiC".

Näiden konserttien tähtenä on yksi maailman parhaista Elvis-tribuuttiartisteista, Dwight Icenhower. Icenhower on voittanut seitsemän kertaa alan mestaruuden ja on jopa saanut hyväksynnän Priscilla Presleyltä ja muiltakin Elviksen lähipiiriläisiltä.

Icenhower tuo mukanaan kansainvälisen kokoonpanon, jossa on mukana muusikoita Yhdistyneestä Kuningaskunnasta, Ranskasta, Espanjasta ja Yhdysvalloista. Kaikki ovat ensiluokkaisia muusikoita, jotka ovat tehneet yhteistyötä Eric Claptonin, Chris Isaakin ja Robert Gordonin kaltaisten artistien kanssa.

Kokoonpanoon kuuluu myös alkuperäinen Elvis-muusikko, Bob Lanning, joka soitti sellaisilla klassikoilla kuin "The Wonder of You" ja "Polk Salad Annie".
Molemmat illat tulevat olemaan erilaisia, joten mikset ostaisi lippuja molempiin konsertteihin ja viettäisi upean Elvis-viikonlopun? Konserttien settilistat tulevat olemaan erilaiset.

"The Elvis Concert" on monien näkemyksen mukaan paras ja autenttisisin Elvis-show ja on ollut vahva suosikki Savoy-teatterissa vuosien ajan.
"Niin lähellä aitoa kuin mahdollista", kuten eräs kriitikko arvioi.

Showssa kuullaan hittien, kuten "Suspicious Minds" ja "Always On My Mind", lisäksi hauskoja B-puolia ja kauniita gospel-lauluja.

Vahvasti suositeltava, eikä ainoastaan vain Elvis-faneille.

Kesto n. 2 h 15 min, sisältää väliajan

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

The Elvis Concert 2027 (USA). Mukana Dwight Icenhower ja kansainvälinen esiintyjäkaarti. Kahden 50-vuotismuistokonsertin toinen ilta (pe 16. ja la 17. huhtikuuta 2027) Elvis Presleyn kuoleman 50-vuotispäivän muistoksi. Tähtenä yksi maailman parhaista Elvis-tribuuttiartisteista, seitsemän kertaa voittanut Dwight Icenhower.

Fuksiapinkki feeniks nousee tuhkasta – Ronja Stanley palaa Savoy-teatteriin täysin uudella kabareespektaakkelilla!

Viime vuonna loppuunmyydyn Savoy-teatterin lavan valloittanut Ronja Stanley palaa uuden The Cabaret of New Ro -esityksen kanssa. Tällä kertaa luvassa on Divineless Intervention – häikäilemättömän hauska, koskettava ja näyttävä tarina siitä, mitä tapahtuu, kun elämä polttaa kaiken maan tasalle ja raunioista pitäisi jotenkin rakentaa itsensä uudelleen. Esitys on englanniksi.

Avioeroa, kuolemaa, surua ja elämän yleistä röyhkeyttä kohdannut Stanley astuu lavalle alter egonsa Their Pinknessin hahmossa.

Divineless Intervention liikkuu jossain konsertin, stand upin, teatterin ja erittäin glamourin hermoromahduksen välimaastossa. Illan aikana Stanleyn sisäinen maailma räjähtää jälleen lavalle ja katsoja pääsee kurkistamaan kaiken sen hulluuden, surun, ilon ja absurdiuden keskelle, jota kulunut vuosi on pitänyt sisällään – ja ennen kaikkea siihen, miten siitä kaikesta selvitään.

Koska aina ei tule jumalallista väliintuloa. Kukaan ei välttämättä saavu pelastamaan juuri oikealla hetkellä. Joskus on tanssittava kivun läpi ja lopulta muistettava, kuka helvetti oikein on.

Brittiläis-suomenruotsalainen Stanley tunnetaan kansainvälisesti paitsi powerhouse laulajana, muusikkona ja esiintyjänä, myös sosiaalisen median ilmiönä, jonka lämminhenkinen ja häpeilemättömän pinkki maailma tavoittaa miljoonia ihmisiä ympäri maailmaa. Hänen ystävälliset muistutuksensa ja ei-jumalalliset siunauksensa ovat tehneet itsemyötätunnosta, mielenterveydestä ja ihmisyyden kummallisuudesta yhtä aikaa hauskaa, liikuttavaa ja vapauttavaa. Divineless Intervention vie saman maailman pidemmälle kuin koskaan ennen.

Tämä ei ole tarina siitä, kuinka elämän vaikeudet vältetään vaan siitä, mitä tapahtuu kun ne eivät onnistu tuhoamaan sinua. Täynnä yllätyksiä, suuria tunteita, hervotonta komediaa ja sielukasta musiikkia, joka nostaa katon ilmaan, The Cabaret of New Ro - Divineless Intervention on ilta kaikille, joiden elämä ei mennyt aivan suunnitelmien mukaan.
Tule spektaakkelin vuoksi. Lähde kotiin fuksiapinkillä pilvellä leijuen – ja ehkä hieman varmempana siitä, että selviät mistä tahansa.

Kesto n. 2 h, sisältää väliajan.
 
Permanto K-18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

Nykyajan omaäänisimpiin jaza-artisteihin lukeutuva sveitsiläispianisti Nik Bärtsch saapuu RONIN-yhtyeensä kera Suomeen keväällä ja konsertoi Helsingin Savoy-teatterissa keskiviikkona 5.5.2027. Musiikkiaan "Zen Funk" -termillä luonnehtiva Bärtsch tuo samalla rakastetun RONIN-yhtyeensä konsertoimaan ensi kertaa Helsinkiin.

Bärtsch on merkittävä tekijä jazziin liittyvän musiikillisen ajattelun uudistajana ja hän on luonut RONIN-yhtyeineen täysin omanlaisensa musiikillisen näkökulman. Myös termi "Ritual Groove Music" kuvaa hyvin Roninin meditatiivista, joskin paikoin myös myrskyisää musiikkia. Roninin musiikki kehittyy hiljaa vaanien, tuoden yhteen jazzin, funkin ja japanilaisen musiikkiperinteen kaikuja.

Maineikkaalle ECM-levymerkille tehdyt albumit ovat tehneet Bärtschin Roninista maailmanlaajuisesti seuratun yhtyeen, jonka keikat ovat aina Tapauksia isolla alkukirjaimella. Jo vuodesta 2001 yhdessä soittanut kvartetti on kehittynyt zürichiläisen Exil-klubin viikottaisissa sessioissa hitaasti kypsyen, ja nelikon saumaton yhteinen musiikillinen pyrkimys kuuluu upeasti sekä levyillä että livenä.

Tuorein RONIN-albumi Spin näki päivänvalon vuonna 2024, jonka jälkeen yhtye on kiertänyt maailmaa herättäen ihastusta sekä festivaaleilla että konserttisaleissa.

RONIN-yhtyeeseen kuuluvat pianisti Bärtschin lisäksi Kaspar Rast (rummut), Jeremias Keller (basso) ja Sha (puhaltimet). Kiertueella yhtyeen tarjoaman kokonaisvaltaisen musiikkielämyksen täydentävät aina mukana oleva oma valosuunnittelija ja ääniteknikko.

Ovet klo 18.00. Showtime vahvistuu myöhemmin.

Nik Bärtsch -dokumenttielokuva Scientists Of Groove (2024) Youtubessa:

Sukupolvensa hehkutetuimpiin jazzääniin lukeutuva Cyrille Aimée tekee odotetun paluun UMO Helsinki Jazz Orchestran solistiksi. Nappaa liput heti!

Tätä taidokasta improvisoijaa ja ilmiömäistä scat-laulajaa on verrattu Michael Jacksoniin, Sarah Vaughaniin ja Erykah Baduun, mutta lopulta Cyrille Aimée on oma, ainutlaatuinen ilmiönsä. Montreux’n ja Sarah Vaughanin laulukilpailut voittanut ja Grammy-ehdokkuuden saanut Aimée ammentaa musiikkiinsa vaikutteita ranskalais-dominikaanisista sukujuuristaan, gypsy jazzista, soulista, popista ja chansonista. Konserteissa kuullaan Aiméen musiikkia kapellimestari Teemu Takasen UMOlle räätälöiminä big band -sovituksina.

Konsertin kesto n. 2 h, sis. väliajan.

Permanto K18 anniskelualue. Parveke ikärajaton, ei anniskelua.

UMO Helsinki Jazz Orchestra – jazzin urotekoja ja taidonnäytteitä jo vuodesta 1975! UMO Helsinki Jazz Orchestra on ollut yli 50 vuotta suomalaisen jazzin huipulla. Yrjö- ja Emma-palkittu ja Grammy-ehdokkuudellakin noteerattu orkesteri on jakanut lavat maailman suurimpien jazzlegendojen ja kotimaisten tähtien kanssa. Diskografiassa komeilee reilut 60 albumia. Helsinkiläisten oma jazzkaupunginorkesteri konsertoi ympäri Suomen yli 100 keikan ja 35 000 kuulijan vuosivauhdilla. UMOn ydin on uudessa musiikissa, ja yllätyksellinen ohjelmisto taipuu tinkimättömällä otteella jazzista souliin ja klassiseen. www.umohelsinki.fi

Youtube https://youtu.be/mhoIyuA2e1Y?si=Y9aXdnfE6dIOlTiM
Spotify https://open.spotify.com/album/6HA7T7bSLycVHxv9WcfeRW?si=mG9-02hiTRy0ZeWyh7C3mg